Éventail Japonais Rond Pastel 'Inazawa'
Un uchiwa rond bleu pastel orné de fleurs blanches et d'un papillon
La palette bleu pastel brumeuse de cette pièce — proche du kakitsubata-iro (杜若色, « couleur d'iris ») dans le vocabulaire chromatique japonais classique — évoque les matinées printanières où la brume s'élève des étangs encore froids. Cette nuance, particulièrement valorisée à l'ère Heian (794-1185), apparaît dans de nombreux waka (poèmes courts de 31 syllabes) qui célèbrent les iris en floraison. La poésie classique japonaise associe systématiquement cette teinte aux émotions tendres, aux souvenirs anciens, à la mélancolie douce du temps qui passe.
Cette pièce déploie sur le fond bleu brumeux une composition florale délicate : un bouquet de fleurs blanches stylisées (peut-être des fleurs de pommier ou de poirier), des feuillages bleus en arrière-plan, et un papillon stylisé en vol à gauche. La grammaire compositionnelle évoque les peintures de l'école Maruyama-Shijō (Ōkyo Maruyama, Goshun, Mori Sosen) qui révolutionna au XVIIIe siècle la peinture florale japonaise par son naturalisme accru et ses palettes brumeuses inspirées des paysages atmosphériques chinois Song.
La technique sometsuke (染付, « bleu sur blanc ») — porcelaine japonaise au bleu cobalt sur fond blanc — dialogue particulièrement bien avec cette grammaire chromatique. Développée à Imari et Arita (Kyūshū) depuis le XVIIe siècle, cette technique fut influencée par les porcelaines bleu-blanc chinoises de Jingdezhen et fournit pendant des siècles l'aristocratie japonaise puis européenne (les Imari export). Cette pièce d'éventail reprend la palette sometsuke dans un médium différent, prolongeant la tradition esthétique au-delà de la céramique.
Portez cet uchiwa lors des sorties printanières en jardin botanique, des cérémonies de chanoyu en saison du nouveau thé, des soirées contemplatives au crépuscule. Il peut également servir de décoration murale dans un intérieur épuré. Particulièrement adapté aux passionnés de porcelaines bleu-blanc (Imari, Arita, Jingdezhen), aux pratiquantes d'ikebana de l'école Sōgetsu, aux amateurs de peinture de l'école Maruyama-Shijō, aux voyageurs ayant visité les ateliers de céramique de Kyūshū (Arita, Imari, Karatsu), et aux esthètes attirés par les pièces aux palettes brumeuses et porteuses d'une vraie densité poétique. Une pièce poétique pour les amateurs de subtilité.
Original : $40.74
-65%$40.74
$14.26Informations sur le produit
Informations sur le produit
Livraison et retours
Livraison et retours
Description
Un uchiwa rond bleu pastel orné de fleurs blanches et d'un papillon
La palette bleu pastel brumeuse de cette pièce — proche du kakitsubata-iro (杜若色, « couleur d'iris ») dans le vocabulaire chromatique japonais classique — évoque les matinées printanières où la brume s'élève des étangs encore froids. Cette nuance, particulièrement valorisée à l'ère Heian (794-1185), apparaît dans de nombreux waka (poèmes courts de 31 syllabes) qui célèbrent les iris en floraison. La poésie classique japonaise associe systématiquement cette teinte aux émotions tendres, aux souvenirs anciens, à la mélancolie douce du temps qui passe.
Cette pièce déploie sur le fond bleu brumeux une composition florale délicate : un bouquet de fleurs blanches stylisées (peut-être des fleurs de pommier ou de poirier), des feuillages bleus en arrière-plan, et un papillon stylisé en vol à gauche. La grammaire compositionnelle évoque les peintures de l'école Maruyama-Shijō (Ōkyo Maruyama, Goshun, Mori Sosen) qui révolutionna au XVIIIe siècle la peinture florale japonaise par son naturalisme accru et ses palettes brumeuses inspirées des paysages atmosphériques chinois Song.
La technique sometsuke (染付, « bleu sur blanc ») — porcelaine japonaise au bleu cobalt sur fond blanc — dialogue particulièrement bien avec cette grammaire chromatique. Développée à Imari et Arita (Kyūshū) depuis le XVIIe siècle, cette technique fut influencée par les porcelaines bleu-blanc chinoises de Jingdezhen et fournit pendant des siècles l'aristocratie japonaise puis européenne (les Imari export). Cette pièce d'éventail reprend la palette sometsuke dans un médium différent, prolongeant la tradition esthétique au-delà de la céramique.
Portez cet uchiwa lors des sorties printanières en jardin botanique, des cérémonies de chanoyu en saison du nouveau thé, des soirées contemplatives au crépuscule. Il peut également servir de décoration murale dans un intérieur épuré. Particulièrement adapté aux passionnés de porcelaines bleu-blanc (Imari, Arita, Jingdezhen), aux pratiquantes d'ikebana de l'école Sōgetsu, aux amateurs de peinture de l'école Maruyama-Shijō, aux voyageurs ayant visité les ateliers de céramique de Kyūshū (Arita, Imari, Karatsu), et aux esthètes attirés par les pièces aux palettes brumeuses et porteuses d'une vraie densité poétique. Une pièce poétique pour les amateurs de subtilité.
